1999 年にロンドンを離れ、静かな海辺の退職者の町ウェストン・スーパー・メアへ移住した後、コイルの共同創設者であるジョン・バランスとピーター・“スリージー”・クリストファーソンは、グループの高まりを強める陰謀の外側の領域を追求するために、宮殿のような 8 ベッドルームの邸宅に店を構えました。化学。彼らが生み出した後期の驚くべき一連の傑作の中には、『月の作品』がある。 Musick To Play In The Dark は、リリース時に芸術の頂点として広く賞賛されました。実際、この曲を生み出したセッションは非常に実り多かったので、最初の LP の作成中に 2 枚目の LP が形になりました。

最近加わったウェールズのマルチ楽器奏者エンジニア、タイポールサンドラの助けを借りて、コイルは「ムーンミュージック」と呼ばれるシュールレアリズムの異空間エレクトロニカのバランス、つまり麻薬性と夜行性のエネルギーを軸としたポスト産業の魔法の奥深くをさらに掘り下げました。 Musick To Play In The Dark² 悪いアシッドサウンドデザイン、シンセサイザーの航海、アヘン化されたバラード、ルシフェリアンのグリッチ、そして不気味で神託的で不条理なサブリミナル賛美歌が交互に続く、まさに魔女のような時間にまたがる。スコットランドのゴシックの象徴であるローズ・マクドウォールが2曲のボーカルでゲスト参加しているが、それ以外のアルバムは密閉されたものであり、グループの無限の閉鎖的な相乗効果を利用している。

オープナー「Something」は荒々しく呪文のような曲で、吹きさらしの空虚な空間での話し言葉の実験だ。 「Tiny Golden Books」は、ささやき声とワイドスクリーンの両方で、宇宙的なシンセの空中の渦を巻き起こします。 「エーテル」は葬列ピアノと酔った言葉遊び（「それはエーテルかそのどちらかだ」）の練習曲であり、「どこにいるの？」そして「Batwings – A Liminal Hymn」は、臨終の床で聞かれる典礼のつぶやきのように、粒状のFXと揺らめくろうそくの明かりでフレーム化され、潜んでいます。

全体として、このコレクションは、まるでこの暗くなりつつある降霊会の冥界に慣れてしまったかのように、前作よりも静かで人里離れたものになっています。しかし、オルゴールの幻覚「Paranoid Inlay」は、グループの斜に構えた喜劇的な側面を捉えており、常にその下にきらめきを見せている。歪んだ不安定なビートの上で、バランスは静けさ、聖ペテロ、そして自殺願望のある野菜の不透明な物語をトーンアップさせ、らせん状のチェンバロとたどたどしいエレクトロニクスの音を伴奏にしている。 「脳震盪があなたには向いているようです」と彼は不気味な口説き文句のように二度繰り返した後、リスクと失敗についての親愛なる日記を口述筆記し、最後にコイルのこれまでで最も自画像に近い形で締めくくった。永遠に見えるよ / 冥界が私のカキだということを。」